“México vive en mi música y en mi manera de sentir”

Mon Laferte. La vida me regaló un don. La vida o no sé, la genética me regaló un don que es el don de la voz. Yo, desde que tengo un recuerdo, empecé a cantar. No hacía nada, no me esforzaba y de repente cantaba y todo el mundo me aplaudía y me regalaban dulces. Y eso me abrió muchas puertas. Pero yo quería, yo quería escribir. Yo quería escribir no sólo canciones, yo quería escribir el mundo. Soy Norma Monserrat Bustamante Laferte, Mon Laferte, ese es mi nombre artístico. Soy cantautora. Pero soy también muchas otras cosas. Pinto, bordo, tejo, hago pan, amo. Me parece injusto definirnos en una sola cosa. Mi familia era de un origen muy modesto y vivíamos en una población llamada Alejandro Navarrete y mi población quedaba al final de todo, civilización, ahí terminaban las casitas y empezaba el cerro. Y diariamente casi íbamos con mis amiguitos del barrio y con mi hermana, a pasear al cerro, mi hermanita Solange. Aprendí muchas cosas en esas aventuras en el cerro, aprendí a cuidarme, aprendí a perderme, aprendí a encontrar el camino a casa, aprendí a observar. Podría decir que soy una observadora del mundo y el observar me dio un gran regalo. Digamos que empecé a observar este mundo que se presentaba ante mí con esta mirada de alguien de nueve años y estas ideas y este mundo se instalaban como una semillita. Y luego venía la cosecha a través de cosas como melodías, dibujos, garabatos en un cuaderno. He hecho muchas cosas a lo largo de mi vida y no he hecho nada tan extraordinario, nada tan extraordinario como para cambiar el mundo, pero sí he hecho muchas cosas que han sido tan extraordinarias para mí que cambiaron mi mundo.

Invitada 1. Hola Mon, un gusto tenerte aquí y escucharte. Es verdaderamente muy inspirador conocer tu historia y justo pensaba en que siempre estamos como buscando referentes, inspiración, buscando personajes que nos enseñen que es posible soñar. Y yo creo que tú representas eso para muchos de los que estamos aquí y para muchas personas más. Y justo nos hablabas de tu infancia, de las historias del cerro y de las historias de Normita y siendo tu inspiración para esa Normita, ¿qué canción tuya le dedicarías a esa niña que iba por el cerro buscando ser artista?

Mon Laferte. Yo por muchos años me sentí avergonzada de no haber estudiado formalmente. Durante muchos años me sentí una persona muy ignorante, de hecho, hasta el día de hoy me siento un poco así, en el sentido tradicional de lo que es el saber, de lo que se cree también. Yo quería escribir porque a mí, a ver, la vida me regaló un don, la vida o no sé, la genética me regaló un don que es el don de la voz. Yo desde que tengo un recuerdo empecé a cantar, no hacía nada, no me esforzaba y de repente cantaba y todo el mundo me aplaudía y me regalaban dulces. Y eso me abrió muchas puertas. Pero yo quería escribir. Yo quería escribir, no solo canciones, yo quería escribir el mundo. Entonces empecé a leer las cosas que me gustaban porque no me gustaba el colegio honestamente. Estudié hasta los 12, 13 años más o menos. Entonces yo iba sobre las lecturas que sí me interesaban, libros que me llamaban la atención y lo imitaba, imitaba la forma. Entonces yo decía bueno, esto tiene una introducción, voy a escribir una introducción de si el libro va de Juanito, yo voy a hablar de Juanita y voy a hacer una introducción de Juanita. Y entonces empecé a imitar, imitar, imitar. Y luego pasó lo mismo con las canciones. Pues si una canción empezaba con un verso, estrofa, coro o lo que sea, yo hacía lo mismo. Me volví una imitadora copiona profesional en ese momento, pero encontré un método, me lo inventé sola, ya existía, pero para mí era inventar algo, algo totalmente nuevo. Fue así como empecé y no me di cuenta que empecé a escribir mis propias canciones y de repente esas canciones empezaron a tener una voz, a un tono característico de escribir, a una forma distinta que se ha ido puliendo, creo yo, con los años. O por lo menos es lo que intento siempre, escribir cada vez mejor. Entonces decir una canción. Pienso en mí siendo una niña pequeña y tratando de escribir una canción y entonces me da mucho gusto. Me emociona mucho pensar en cómo lo hice con la intuición, sin un estudio formal. No estoy en contra de los estudios formales, pero me gusta de alguna manera haber aprendido así. Te digo, por mucho tiempo me sentí muy mal y muy ignorante porque también convivía con mucha gente estudiada de la música que sabe leer partituras. Yo no sé leer partituras, yo vivo las partituras. Entonces, le dedicaría a mi niña todas las canciones que escribí y todas las que me falta por escribir, porque pues ella fue la que empezó todo esto copiando.

Rocío. Hola Mon, mi nombre es Rocío, es un placer conocerte. Mi pregunta es, en canciones como “Vida normal”, tú hablas abiertamente de salud mental. Quisiera saber, ¿qué te llevó a compartir algo tan íntimo tuyo con todos nosotros?

Mon Laferte. Volviendo a la infancia. Quiero hablar de Violeta Parra. Violeta Parra es una artista chilena, la más grande de nuestras artistas y yo escuché sus canciones o me aprendí sus canciones cuando estaba en el colegio y como que yo no le hacía mucho caso porque te las enseñaban ahí. Entonces claro, como no me gustaba el colegio, decía que aburridas las canciones de Violeta Parra, me las enseñaban en la flauta. Y yo decía uy, nunca me gustaron las clases de música. Y no le hacía mucho caso a Violeta Parra. Y luego, un día, cuando llegó Internet al mundo, porque soy de la era de no Internet, cuando llegó Internet al mundo, me topé con una entrevista de Violeta Parra en donde ella habla sobre que está componiendo y preparando una obra y entonces el entrevistador le pide que si puede adelantar algo y ella dice bueno, sí, puedo adelantar algo y agarra la guitarra y canta un fragmento de “El Gavilán”. “El gavilán”, creo yo, y no lo digo solo yo, lo dicen los expertos, que es una de las obras más increíbles, complejas, apasionantes, de la música latinoamericana. Ella dice en esta entrevista, que quiere que mucha gente participe de esta obra, pero esa canción tiene que cantarla ella. Dice que debe cantarla porque no puede ser una voz académica. Dice, tiene que ser una voz que haya sufrido, porque esta es una canción muy dolorosa. Y entonces ella dice yo he sufrido, mi voz, no dice yo, dice creo, mi voz ha sufrido por 40 años. Y entonces para mí fue como ¡wow! Y en reiteradas ocasiones Violeta, después de eso ya me puse a investigar más de Violeta Parra, y en reiteradas ocasiones ella habla sobre cómo es la vida para ella, sobre sus demonios, sobre el sufrimiento, sobre el dolor. Entonces, creo que eso se quedó en mi, no sé, inconsciente, subconsciente, no sé. Y yo dije ah bueno, mi subconsciente dijo bueno, pues así es como se hacen entonces las canciones. Y entonces yo empecé a escribir sin ser consciente de esto, acerca de lo que veía, vivía.

Mon Laferte. Y claro, en mis 20 años, pues escribía canciones sobre pues el chico que me gustaba, y hoy escribo sobre las cosas que atraviesan mi vida. En “Vida normal” por ejemplo, hablo sobre la maternidad, sobre trastorno bipolar, sobre la cantidad de medicinas que tomo, sobre el autocuidado, el amor. Me prometo dejar de fumar. El deseo que tenemos todo cuando empieza el año, todo mundo dice este año sí, entonces escribo sobre eso, porque claro, hoy son otras las circunstancias de mi vida y creo que Violeta tiene mucha culpa de eso, porque aprendí de ella. Ha sido una de mis maestras. Siempre pienso como, ¿qué haría Violeta? Alguna estupidez seguramente, porque era una mujer muy apasionada. Y si hablamos obviamente de salud mental, tal vez era una mujer atormentada. Pero al momento de crear es importante crear con libertad, desde la libertad. Y no hablo de que tengamos que tener una vida tormentosa porque por nada del mundo lo quisiera para nadie. Pero aprendí a escribir y a crear sobre mis experiencias y sobre lo que vivo.

Wendy. Hola Mon. Soy Wendy. Sigo tu carrera hace unos diez años atrás más o menos. De hecho tengo una foto nuestra del 2018 noviembre, en el Teatro Eslava. Terminaste el concierto. Logré colarme al backstage como buena periodista y bueno, espero que se pueda repetir esta foto, si es posible, pero ese no es el caso, que me desvío del tema. El caso es que has demostrado que puedes transformar el dolor en arte y me gustaría saber ¿qué tuvo que morir dentro de ti para ser la mujer que a día de hoy eres?

Mon Laferte. Muchas gracias por la pregunta y hay que repetir esa foto ahorita. A ver, ¿qué tuvo que morir? No sé si morir, me gusta pensar en esto de la regeneración, creo, no sé si esto es verdad, pero oí por ahí que nuestras células se regeneran todo el tiempo cada siete años, somos otros. No sé si eso es cierto. Pero todo el tiempo nos estamos regenerando, nuestra materia. Pero yo creo que a nivel emocional nos pasa algo similar, estamos transformándonos todo el tiempo. La metamorfosis. Tengo una canción que se llama “Metamorfosis”. Metamorfosis, estamos todo el tiempo cambiando y en vez de decir dejar como morir, en esta evolución, creo que hay algo, el trabajar. Cuando yo era pequeña escuchaba todo el tiempo tienes que esforzarte, tienes que trabajar, Si te esfuerzas lo suficiente puedes lograr cosas, tienes que trabajar, trabajar, trabajar. Yo decía, bueno, para lograr mi objetivo de convertirme en una estrella mundial, se pueden reír si quieren, me esforcé muchísimo. No dormir, levantarme no sé a qué hora y estar ahí formada y darlo todo. Y siempre intentar ser mejor, mejor, mejor, pero de una manera compulsiva. Quiero hacer un paréntesis porque no me gusta que me usen de ejemplo para hablar de meritocracia. Esto es importante. Muchas veces se dice ella es un ejemplo de superación porque se esforzó mucho. Y sí, me he esforzado mucho, pero hay gente que se esfuerza mucho y mucho más. Esa es una realidad, que quería hacer ese paréntesis. Volviendo un poco atrás, yo trabajaba y lo daba todo y lo daba todo. Y un día mi psicóloga, hace un par de años atrás, me dice tienes que parar y respirar. Como, no puedes seguir trabajando de esa manera. Porque si bien soy una apasionada en lo que hago porque realmente soy afortunada de poder hacer lo que más me gusta hacer en la vida, que es hacer arte, crear estas cosas. Llegué a un punto en que claro, era un trastorno, trastorno de no poder parar de trabajar y entonces me dijo ya, ya lograste ser una estrella mundial, una pop star.

Mon Laferte. Y entonces me di cuenta que claro, tenía que cambiar eso, me ha costado porque hay muchas cosas que he tenido que dejar atrás, muchas cosas de mi, muchas de mis versiones tóxicas, miedos, pero siento que esto me ha costado más que cualquier otra cosa. No sé si es un mal que nos aqueja a todos, a todas, porque existe hoy mucho esta idea de producir, producir, producir. Entonces, si descansamos un rato está mal, pero eso se está regenerando en mí poco a poco.

Cris. Hola Mon, encantada de saludarte. Me llamo Cris López, yo soy cantante y madre de un muchacho precioso, cosa que sin duda me cambió la vida. Quería preguntarte ¿cómo cambió tu visión del mundo y de ti misma el hecho de ser madre? Y, ¿cómo esta experiencia ha influido en tu arte?

Mon Laferte. Mucho gusto. Cantante y madre, loca nosotras. No sé en dónde estaba, estaba en un hotel, en un cuarto de hotel y no me acuerdo en qué país, no recuerdo, pero solo recuerdo que estaba con mi hijo, que debe haber tenido, no sé, dos años o algo por ahí, ya hablaba perfectamente y estábamos solos. Y me dice mamá, hay alguien ahí. Miro a la habitación, dije se metió alguien, no sé. Bueno, no había nadie. Y luego me dice de nuevo mamá, hay alguien ahí. Y yo, mi amor, ¿quién? ¿Tu amigo imaginario? Pero mi hijo insistía. Entonces yo dije bueno, tal vez es verdad que los niños ven otras cosas, no sé. Y él seguía con que había alguien ahí. Y entonces le digo a ver, mi amor, llévame y dime exactamente dónde está. Y entonces me lleva de la manita. Y había una caja de sus juguetes, no me acuerdo bien, pero en la esquinita de abajo, así, en este tamaño, entre las letras había una figura de un señor. Y yo como, es cierto, mi amor, hay un señor en la caja, de este tamaño. Me voló la cabeza ver que, o sea él, habían cosas en la habitación, pero él se fijó en ese señor que estaba ahí en la caja. Y así todo el tiempo mi hijo ve cosas que pues yo no las veo. Yo que tanto presumo de ser una observadora, también me pregunta un día mamá, ¿de qué color son las moscas? Y yo, negras. No, mamá, tiene miles de colores. Y anda con su lupa porque él dice que es experto en insectos, tiene un libro y los estudia y todo. Vemos y efectivamente, la luz reflejaba y la mosca tenía miles de colores y todo el tiempo me pasan estas cosas. Luego me pregunta mamá ¿cómo es posible que una araña haga una telaraña? Porque yo tejo todo el tiempo y él me ve y me dice pero entonces ¿con qué teje? Y todo el tiempo se maravilla del mundo. Un rayo, un arcoíris, un ruido de cualquier cosa. En un avión, cuando vio, cuando fue consciente por primera vez que estábamos sobre una nube, cuando vio una batería. Los instrumentos, la voz, los olores. La primera vez que lo llevé al mar. Mi hijo me está enseñando a descubrir el mundo de nuevo. Reencantarme. Y entonces me he puesto a escribir un montón de canciones que no sé si tengan algún día la fortuna de ser liberadas, pero he escrito un montón de canciones acerca de estas que puedan parecer simples cosas, que la araña o lo que sea.

Mon Laferte. Mi hijo me ha regalado eso, además de muchas otras cosas. En esto de regenerarse, pues apareció la mamá y el reencantarme, redescubrir y reasombrarme del mundo.

Invitada 2. Ay, hola Mon, estoy muy nerviosa. Yo también. Bueno, hasta me están sudando las manos, pero bueno, un gustazo verte. Estás preciosa. Gracias. Y bueno, a lo largo de tu carrera has tenido grandes colaboraciones con artistas de la música y mi pregunta es, de todas esas colaboraciones, ¿cuál ha sido la que te ha dejado un mayor aprendizaje?

Mon Laferte. Te diría que, el colaborar, me gusta colaborar en general. He cantado con muchos artistas que admiro. He podido colaborar con, no solo con los artistas que vemos, las estrellas, sino que en un sentido general colaboro con fotógrafos, con directoras visuales, con artistas en general, con la gente en general estoy colaborando todo el tiempo. No hay otra manera, creo yo. Y si bien soy una persona que le gusta mucho avanzar desde mi visión de las cosas, amo colaborar. Por ejemplo, pienso ahora, en este momento sobre artistas puntuales. Les voy a contar una pequeña historia de un concierto en la Ciudad de México en el Palacio de los Deportes. Estaba en un grupo, en un chat de mujeres que hacían música, y pues se me ocurrió poner en el chat un día, oigan chicas, ¿alguien quiere venir a cantar conmigo? Voy a cantar mi primer Palacio de los Deportes en México. La que quiera avíseme o llegue tal día al ensayo, a tal dirección. Llego, habían 70 mujeres, 70 artistas, todas increíble, muy distintas, todas. Y yo dije ok, hay que hacer que esto funcione. Somos 70, ok. Y entonces entre todas, yo no sabía ni que iba a pasar porque nunca esperé que fuéramos tantas. Entonces entre todas hicimos una lluvia de ideas. Finalmente cantamos, fue como un gran coro, cantamos “Cucurrucucú paloma” y salió hermoso. Pasó poquito tiempo y me invitan a tocar en el Zócalo de la Ciudad de México y era el 8 de marzo. Entonces yo dije creo que estaría lindo nuevamente invitar, ya que se armó un coro de esto, de hecho el coro se llama El Palomar y yo dije pues voy a invitarlas a que hagamos de nuevo “Cucurrucucú” ya que lo ensayamos y nos quedó divino, hagámoslo. Pero yo decía tengo que hacer algo especial, es el 8M. Una que es bruja, una que es observadora. Yo había visto a una de las artistas, la había escuchado, la vi tocar la guitarra y entonces le mandé un mensaje. Ella se llama Vivir Quintana. Le mandé un mensaje y le dije hola, Vivir. Estaba meditando sobre cantar el 8M y pensé que tenemos que hacer algo distinto, especial. Y entonces le pregunto si tenía alguna canción con temática feminista.

Mon Laferte. Y me dice no, pero hago una. Y yo dije ay, qué cabrona. Y luego me llegó un audio de WhatsApp y era la mismísima Vivir Quintana tocando la guitarra, cantando “Canción sin miedo”. Bueno, escuché la canción y yo era un mar de lágrimas. Y yo inmediatamente me di cuenta que Vivir había creado un himno. Instantáneo. Me quedé sin palabras y al día siguiente, sin haber ensayado absolutamente nada, yo por lo menos, nos subimos con Vivir y El Palomar a cantar “Canción sin miedo”. A mí me pregunta muchas veces como ¿qué piensas acerca de tu carrera, qué es lo más importante, el hito más importante? Yo pienso que el hito más importante fue haber mandado ese WhatsApp porque tengo muchas canciones que yo considero muy linda, muy honesta. Pero es que esta canción que escribió Vivir es un himno sobre algo muy relevante hoy, muy importante. Volviendo a la respuesta, el colaborar, yo creo que esa ha sido una de mis más hermosas colaboraciones y de mayor aprendizaje.

Ale. Hola Mon, soy Ale. Tus canciones hablan del amor y del desamor. Quería saber ¿cómo había cambiado esa visión que tienes sobre este sentimiento a lo largo de, pues de tu trayectoria?

Mon Laferte. El amor. Lo que pasa es que, claro, depende. A ver, hablando de canciones de amor, cuando yo era más jovencita, mi percepción del amor tenía que ver de cómo yo lo observaba y era a través de las telenovelas, las películas. Y entonces, claro, pero no era el amor, era el enamorarse. Era este amor romántico. Entonces, claro, tenía una idea bastante errónea de lo que tal vez hoy podemos decir que es el amor. Debo decir que es una maravilla también el amor romántico y todos estos estereotipos para la creación. No existirían, no sé, las canciones de José José, de Juan Gabriel. No tendríamos a Rocío Dúrcal cantando, no sé, como… te pareces tanto a mí que no puedes engañarme. Pero me sirvió para escribir muchas canciones. Hoy debo decir que me esfuerzo un poquito más para llegar ahí. Pero afortunadamente ha cambiado mi percepción del amor. No sabría decirte qué es el amor, pero hoy vi una entrevista de Humberto Maturana, que es un biólogo chileno, que dice que el amor es dejar existir a alguien. Que esté, que exista tal como es. Que nos cuesta porque a veces uno ama la versión que tú quieres o las expectativas que tienes de alguien o de alguna cosa, pero también el amor no tiene que ver tampoco precisamente con esto del amor de pareja romántico. Por ejemplo, le escribí una canción a mi madre. No tenía tan buena relación con ella. No recuerdo una infancia muy amorosa con mi madre. Sin embargo, con los años hemos conectado. Me sirvió mucho la maternidad para conectar con ella. Pienso que esa canción es una de las canciones más amorosa que he escrito, más tierna. No estoy diciendo mi madre es perfecta porque las madres tenemos esta idea de que las madres son perfectas, inmaculadas, vírgenes.

Mon Laferte. nan No le digo eso a la canción. Yo me sentía muy triste porque no me sentía identificada con todas las canciones que habían para las mamás, porque mi mamá. Y entonces esa canción que escribí para ella, esa canción se llama “Te vi”. Es una muestra de amor, una declaración de amor. Y justamente es eso, dejar ser, porque mi madre no es mi madre, mi madre es una mujer. Se llama Norma, igual que yo. Bueno, yo igual que ella. Norma es una mujer primero y ahí está, así existe, con sus miedos, con sus fantasmas, con todo lo que nos hace ser lo que somos y la amo así. Nunca me he planteado la idea de perdonarla porque no me parece que tenga que perdonar nada, pero siento que el perdonar tiene que ver con ponerte un poco sobre alguien, tener el control. Y estoy segura de que mi madre jamás hizo algo con la intención de lastimarme. Sus circunstancias fueron las que la llevaron a lo mejor a tomar algunas decisiones, podríamos decir erróneas, tal vez, pero mi madre estoy segura que jamás hizo algo deliberadamente para dañarme. Y eso es el amor, creo yo.

Ander. Hola Mon. Yo soy Ander, coy colombiano. Quiero que sepas que Colombia te ama. Quería saber era ¿cuándo fue la última vez que tú cambiaste de opinión en algo importante para ti y que te equivocaste y te dio gusto admitir que te equivocaste?

Mon Laferte. Todo el tiempo, pero todo el tiempo. O sea, de hecho en un mismo día me contradigo. Me levanto y digo hoy voy a comer sano y después voy y me como una hamburguesa y digo bueno, estaba más rica la hamburguesa, qué estaba diciendo yo que iba a comer otra cosa. Todo el tiempo me estoy contradiciendo y digo una cosa y luego me doy cuenta que no y que no estaba bien y me encanta. Creo que es la única manera, pues de vivir, porque creo yo que existe esta idea de ser consecuente con algo. Ella es consecuente con sus ideas. Bravo. Defendió una idea hasta la muerte y su idea hasta la muerte tal vez era una idea muy triste, una idea tal vez que no aportaba nada, tal vez una idea que hacía daño. Entonces soy inconsecuente. Me encanta cambiar todo el tiempo, mirar hacia atrás y decir ok, recuerdo esta etapa de mi vida, yo pensaba esto, pero hoy pienso distinto y tal vez en diez años y en 20, y quién sabe cuantos más. Siempre pienso en mi y siempre tomo decisiones pensando en qué consejo me daría mi versión de 85 años. Supongo yo que me diría tú hazlo todo, equivócate. Tienes que contradecirte. Pienso en el momento de mi vida en donde cometí muchos errores y con los años he tratado de superar eso, de aprender de mis errores, que a veces son errores, pero después digo no eran errores porque todo el tiempo estoy cambiando y me estoy contradiciendo y avanzo. Hablaba sobre la regeneración, sobre la metamorfosis. El mundo todo el tiempo está cambiando y yo quiero ser parte de eso también.

Invitado 3. Hola Mon. Antes que nada quiero decirte que es un honor estar aquí frente a ti y decirte que te queremos un montón. Hace un momento hablabas de tus múltiples facetas, que las tienes por dentro. Y ahora, hoy quiero hablar justamente con la Mon que sabe amar. Entonces te quiero preguntar ¿cuáles crees tú que son las canciones que deben ser imprescindibles en una playlist de una persona que está enamorada?

Mon Laferte. ¿Cuándo está enamorada? Sí, una persona enamorada. Para empezar, todas las mías. Efectivamente, sí. ¿Sabes que me pasa a mí cuando estoy enamorada? Que me pongo a escuchar canciones que no escucho normalmente porque no me gustan las canciones felices, o sea, las que son demasiado felices, porque ¿quién puede estar tan feliz todo el tiempo? Desconfío de esas personas. Entonces, bueno, cuando yo estoy enamorada pongo canciones que son extremadamente felices, como, no sé cómo se llama la de los Beach Boys, que es como na na na na na na na na na na na na na… o… Ob-la-di, ob-la-da… canciones de esas que son así de ¡wow! Yo hago eso cuando estoy enamorada y digo me doy asco, como qué enamorada y feliz estoy, estoy poniendo ese tipo de canciones. ¿Pero sabes qué cosas es linda hacer? Hacerte una playlist y regalársela a alguien. Yo antes lo que hacía era quemarlo en CD al chico que me gustaba. Eso era un gesto de amor. Entonces, más bien como qué canciones, es lindo regalar música. Y por supuesto, las mías más que nada.

Jacky. Hola Mon. Mi nombre es Jacky, qué gusto estar platicando contigo y principalmente porque están aquí mis hermanas, estoy muy feliz de que estemos viviendo este momento juntas. Siendo la gran estrella que eres mundialmente, ¿has tenido momentos donde has dudado de ti misma?

Mon Laferte. Gracias Jacky y felicidades por estar con tus hermanas. Dudo de mí todo el tiempo, pero dudo de todo todo el tiempo. O sea. Pero no como una duda negativa, sino que me encanta dudar de absolutamente todo. Por ejemplo, un día se me ocurrió y dije voy a hacer un álbum con canciones tradicionales de México. Soy chilena, nací en Chile, llevo 19 años viviendo en México, ya también tengo la nacionalidad mexicana, así que soy chilena y mexicana. Y entonces dije ok, quiero hacer este disco y por supuesto se instaló la duda en mi, ¿podré hacer este disco bien? ¿Seré merecedora de hacer un disco de música mexicana? Y bueno, así un listado de dudas sobre sonidos, interpretación, qué iba a decir también la gente, a veces es algo que se atraviesa en mi cabeza. Pensé en apropiación cultural, pensé en respeto, en hacerlo bien, y dudaba, dudaba, dudaba. Hasta que un día simplemente dije ok, ya está, está mi disco, lo hice. Esto es lo mejor que pude hacer en este momento. Y mi zona de confort pues se expandió. Me sentí en algún momento cómoda con ese disco. Lo hice desde el amor, desde el genuino amor hacia México, que ha sido el país que me ha acogido y que me ha regalado un montón de cosas increíbles y no lo quise hacer desde como un sentido nacionalista. Yo soy muy desapegada de esas cosas, digo con orgullo ahora, soy chilena y soy mexicana, pero en realidad para mí un país más que la bandera es su gente, son las personas, es el amor que puedes sentir a través de un plato de comida. De mis cosas favoritas el mole, los chilaquiles, las tortas ahogadas. Y entonces era mi manera de dar amor a través de las canciones, pero dudé mucho. Ha sido tal vez uno de los momentos de más duda con respecto a lanzar un álbum. Y así estoy dudando siempre, siempre. Dudo mucho sobre mi desempeño como madre.

Mon Laferte. Eso es algo que creo que hoy es una de las cosas que más, no diría atormentan, pero me confunden y me hacen pensar mucho. Todo el tiempo estoy en esta dualidad de de pronto decir ya no voy a trabajar en lo que sé hacer, que es hacer música, voy a dedicarme a ser madre y dudo. Y luego digo pero sí soy madre, me dedico a ser madre, solo que de otras maneras. Me fui de gira con mi hijo cuando tenía dos meses de vida él, pero yo quería cantar, yo quería seguir cantando, yo quería… yo quería experimentar eso, quería experimentar lo que era la maternidad y el escenario al mismo tiempo. Y me arrepentí y luego ya no, y así estoy. Pero dudo, dudo mucho sobre eso. He hablado con otras mamás y también con otras mamás artistas, cantantes y otras mamás en general y creo que es algo que nos pasa, diría que a todas o casi todas, estamos dudando constantemente de si lo estamos haciendo bien. Creo que dudar está bien, pero dudar y avanzar, porque a veces no tenemos todas las respuestas. Es más, nunca tenemos respuestas, pero lo único que podemos hacer pues es confiar y lanzarse un poco como al vacío, así llegamos al mundo, ciegos, nos lanzaron. Siempre digo nos lanzaron desnudos. Y como ahí vas ¡pum! Pues eso, y sigue siendo así la vida.

Ixchel. Hola Mon. Yo soy Ixchel. Hay unas canciones que guardo con mucho cariño tuyas cuando las conocí, por ejemplo “El diablo” o “Tu falta de querer”, les guardo tanto cariño ya que ellas acompañaron y encontré con ellas una versión mía que no sabía siquiera que estaba allí. Encontré con tu voz esa fuerza y esa intensidad que yo necesitaba en ese momento para expresar y regresar algo que me gustaba en ese entonces, pues pintar y ahora pues intentar cantar. Y en ese ámbito de universo de creatividad, tú tienes un universo de creatividad muy vasto y quisiera saber ¿qué has encontrado de ti misma cuando pintas?

Mon Laferte. La música se ha convertido en mi oficio principal y en mi trabajo. Y disfruto mucho hacer música. Sigo disfrutándolo mucho. Me gusta subirme al escenario y poder conectarme con las personas. Porque de verdad conectamos. Yo a veces veo a la gente llorar, reír y es algo maravilloso. Y me gusta mucho escribir canciones y me permite hacer cosas maravillosas, pero se ha vuelto mi trabajo y entonces de alguna manera hay un compromiso distinto. Sin embargo, el pintar es para mí un ejercicio más libre desde otro lugar. Es decir, no importa tanto el qué dirán. Puedo lanzar un disco y pueden decir qué mal disco, está horrible y la gente puede decir está horrible, no voy a ir a sus conciertos y entonces si nadie va a mis conciertos, pues me quedo sin trabajo. Pero yo puedo pintar y no importa si alguien dice está horrible, pues no importa. Entonces es otra experiencia para mí distinta, en donde me permito jugar muchísimo más y eso que en la música juego mucho y me arriesgo mucho. La gente que me escucha, que son mis fans, fans, fans saben que un disco no es igual al anterior y que siempre estoy ahí, al filo. Siempre digo si no me voy a arriesgar como para qué nací, pero en la pintura voy mucho más allá. Hace algunos años me atreví a compartir algunas de mis pinturas en redes sociales y eso me llevó, sin darme cuenta, a exponer mis pinturas en sitios maravillosos y entonces ahí me encontré con la crítica, que nunca me había pasado. Y claro, dije bueno, no es que eso me pasa por estar compartiendo esto. Porque la crítica fue bastante dura, muy prejuiciosa también debo decirlo. Eso hacemos todo el tiempo. Todavía estoy en esta dualidad de si voy a seguir compartiéndolas o no, públicamente. Y a veces digo ay, sí, ya, qué te importa. ¿Por qué digo esto? Porque no quiero perder esa absoluta libertad de voy a jugar. O sea, siento que nunca he dejado de ser niña y el pintar para mí está mucho más cerca de jugar que de otra cosa.

Mon Laferte. Y con mi hijo lo hago mucho, perdón que repita tanto lo de mi hijo, pero es que es una maravilla. Yo no quería ser mamá antes y de pronto fui mamá y ¡wow! Fue hermoso descubrir este mundo nuevo. Pinto mucho con él y me doy cuenta que pinta tan libre y le aprendo también. Mi hijo no va como al jardín más tradicional y pues es mucho más libre en ese sentido. Y entonces, usa los colores como quiere, pinta con la cabeza, literal se echa pintura a la cabeza y pinta con la cabeza y yo lo dejo porque pues soy una persona privilegiada que se puede permitir que mi hijo pueda pintar con la cabeza y ensuciar su ropa y rayar las paredes. Cuando yo era niña me dejaban, pero tampoco tanto porque pues no era tan fácil, como lavar la ropa y la chancla voladora ahí. Y entonces yo lo dejo y aprendo de él. Y me recuerda también cómo vivir, como no tomármelo todo tan en serio, porque no somos tan importantes, ¿sabes? Siempre pienso eso, no somos tan importantes. Entonces mejor le pregunto a mi versión de 85 y me diría pinta, muestra tu pintura, niña, haz lo que quieras. Y sí, la pintura me regala la libertad de mi infancia. Eso.

Alison. Hola Mon. Soy Alison. Es un gusto conocerte, de verdad es hermoso. Transmites mucho como en tus canciones. De llegar el último día en los escenarios para ti, ¿con qué canción elegirías despedirte? y, ¿por qué?

Mon Laferte. Si dejara de cantar y fuera mi última canción que cantara, no sé cuál sería, pero pienso en un final, en el final de mi vida. ¿Cuál querría que fuera la última canción? Y no sé, me imagino una escena cinematográfica, apocalíptica. Y estoy con mi hijo, con mi familia. Y le cantaría una canción a mi hijo, obviamente. Y yo creo que sería algo de 31 minutos, por ejemplo. No sé, le cantaría algo como Bailen sin cesar. Bailen sin cesar. Algo que lo ponga feliz y que no se dé cuenta de que en cualquier momento una roca va a chocar con el planeta Tierra y va a acabar con todo. ¿Cómo me gustaría despedirme? Primero decirles que me gustaría invitarles a portarse mal. Que sean lo que quieran ser, como Barbie. Que sean libres. Que se diviertan. Que le pregunten a su versión de 80 años, y me gustaría hacer algo divertido. No sé si esto es cierto, porque yo a veces me invento cosas que según son científicas, pero por ahí oí que el cantar libera alguna de esas hormonas que nos ponen felices. Cantar y bailar. Entonces a mí me gustaría que hoy terminemos así, felices, que cantemos y bailemos. Nos vamos a poner todos de pie. Vamos a hacer una cumbia ¿ok? Porque la cumbia no falla. La fiesta cuando está decayendo el ambiente, cumbia y todos pa’ arriba. Vamos a hacer una cumbia, de mis cumbias populares, que justamente la hice para eso, para que bailáramos y para que fuera el momento feliz de los conciertos y vamos a cantar. ¿Están listos para cantar y liberar esa hormona? Ok, vamos a empezar con palmita. Cúrame y enférmame de a poco, poco a poco. Ustedes. Cúrame y enférmame de a poco, poco a poco. Cúrame y enférmame de a poco, poco a poco. Amárrame.

Mon Laferte. Muchas gracias.